CMや映画の世界で多用されてきたHDRの原理

日頃みなさんが目にしておられるCMや映画においては、ハイライト部もシャドウ部もくっきり見えていることがよくありますから、それが当たり前だと思っているかも知れませんが、実はあれらの映像は、人間の肉眼映像に近づけるために人為的に加工されているものなのです。

もうかなり前になりますが、1990年代の前半、私がアメリカに住んでいた頃の話です。ビールのコマーシャルフィルムの撮影に携わったことがあります。その頃の私はまだスチルを担当していたのですが、荷物運搬車の荷台からビールのケースを下ろすシーンを、何回も何回も撮影する場面に出会いました。このようななんでもないシーンで、なぜ何度も撮影するのか当時はとても不思議に思ったものです。

現場のスタッフに理由を尋ねてみたところ、日陰になっている演技者の部分ではなく、空など、照明コントロールが効かない明るい背景部分を１回ごとに露出を変えて撮影し、手前のトラックや演技者の主要部分と合成して、１本のフィルムを作り出すとのこと。こうしないと、車の影になっている荷下ろしの部分と、トラックの後ろに見える町の風景の両方を再現することができないということなんですね。つまり、ハイライト部とシャドウ部を同時にくっきり見せるためということです。

映画においても同じことが言えます。映画のロケ撮影に出くわすと、よく真昼間でもライトを当てて撮影している場面を目にします。これは太陽の影になる部分にライトを当てているわけですが、こうすることで映像全体の中のハイライト部とシャドウ部のコントラストを低くし、影になっている部分が黒つぶれしないようにしているわけです。ただ、この方法にも限界がありますので、先述したような露光の異なるフィルムを合成するという方法が採られるわけです。最近は、CG（コンピューターグラフィックス）を使って、コントラストが高くて同時に写せない部分を補うという手法も取られます。

また、スチル写真の世界でもこれらの手法は古くから使われています。街角でよく見かける商品広告のポスターなどがそうですね。昼間に室内でリビングを撮影したものを例に挙げましょう。そのリビングには大きな窓があり、窓の外の景色が写っています。室内の様子も出窓の外の様子も実に鮮やかに写っているわけですが、こういった映像は普通に撮影しただけでは写し得ないシーンです。

CMの世界、映画の世界、広告写真の世界と事例を出して説明してきましたが、これらはすべて人間の肉眼映像に近づけるために人為的に加工されているものなのです。